EL MAESTRO MARCOS RUBÉN CARRILLO.

Su reciente visita y un concierto insuperable...

Juan Yáñez

                                               El pasado jueves 20 de octubre de 2011, la música fue como en otras oportunidades, una excusa para  deleitar nuestro espíritu, pero aún más para disfrutar de una amistad que viene de lejos. Se escenificó en Salón Cristal del Hotel y Spa "Aguas Termales" de nuestra ciudad y fue auspiciada por la Fundación Orquesta Sinfónica del Estado Guárico, (FOSEG). Los verdaderos amigos nunca se olvidan aunque la presencia física sea postergada en el tiempo por razones propias del derrotero existencial.  Gratísima sorpresa fue la presencia del maestro Marcos Rubén Carrillo, amigo de todos aquí en San Juan de los Morros y más aún de aquellos que lo conocimos en los principios de la Orquesta Sinfónica del Guárico, cuando lograra con muy poco hacer una imponente entidad musical, que se transformara en un complejo de unos intérpretes excepcionales y en  nuestro máximo orgullo cultural en nuestro estado. 

El maestro Carrillo nos deleitó con su presencia y su dirección orquestal. Fue un exquisito concierto, de los mejores  a los que nos tiene acostumbrados. Frente a nuestros músicos desplegó un especial virtuosismo y sentimiento, inseparables valores que hacen que  la música sea de todas las artes, la más expresiva. El evento apuntó en mostrar tres diferentes épocas en que se compuso música con un fin didáctico e ilustrativo.

Como bien explicara el maestro Carrillo en su presentación, sobre la importancia del conocimiento de la historia de la música, fundamentalmente para apreciarla y valorarla.

El programa tuvo en cuenta tres períodos musicales que formaron parte del quehacer artístico de las épocas en que se compusieran estas piezas. Se comenzó por el barroco, la etapa precedente al clasicismo, en que la música era una exquisitez propia de las clases altas. Se ejecutaba generalmente en pequeños recintos o salones exclusivos para una audiencia menor. En este período, pródigo en excelencia, se establecieron las pautas de la gran música universal, en la que intervinieron grandes compositores, la que también llamamos música académica y que aún hoy continúan con absoluta vigencia. Para dar inicio, la pieza escogida fue el Concierto en G Mayor de Antonio Vivaldi. Pocas veces nuestra orquesta guariqueña ejecuta obras de este tipo y  fue su presentación una gratísima sorpresa, por la pureza del sonido y la  delicadeza de su  interpretación. Se continuó con una obra contemporánea  del maestro ecuatoriano Arturo Rodas, titulada: Güilli Gu, una sucesión de asonancias llamadas polifonía de masas sonoras. Una música absolutamente experimental que el maestro Carrillo incluyó en el programa para ilustrar al auditorio sobre los diferentes propósitos de la orientación musical. Terminó el recital con una obra fundamental del período romántico, la Sinfonía Nº 2 de Johannes Brahms, como explicara el maestro Carrillo y sirviera además para confesarnos su predilección por el autor y la obra. Fue la nombrada pieza la culminación de esa noche especial, que fuera ejecutada magistralmente con el mayor  encanto, brillo y que arrancara prolongados aplausos.

El maestro posando con Rebeca, la oboísta de los
Calderón recientemente de regreso a la orquesta

Al finalizar luego del necesario y ceremonial protocolo que guardan estos eventos, llegó el contacto fraterno, amigable y sincero de todos los presentes. Público y músicos se aunaron con el maestro Carrillo en  expresivos abrazos y felicitaciones. Una algarabía maravillosa en que se mostraron los más puros afectos y las relaciones sinceras de emoción y amistad. Hubo reiteradas muestras  de calidez y amistad que se prolongaron hasta que poco a poco se fue el público retirando, finalizando las manifestaciones de aprecio, hasta que quedamos un pequeño grupo, -en absoluto excluyente- de personas (la mayoría mayores) que queríamos compartir los últimos momentos con el maestro. Así se hizo, él mismo contó algunas anécdotas, recuerdos, experiencias vividas y nos demostró su cariño y amistad. También nos prometió volver más a menudo y nosotros le tomamos formalmente la palabra. Vaya entonces un especial agradecimiento al maestro Marcos Rubén Carrillo Perera por su visita, presentación, cordialidad, afecto y le decimos sinceramente: Vuelva cuando usted quiera maestro, aquí siempre estará su casa…

El Maestro posando con Miguel Angel Nieves y JuanYáñez

Material gráfico del autor

CÉSAR PÉREZ, LA PÉRDIDA DE UN AMIGO...

César Pérez en su interpretación de Bolívar, en "La Última Audiencia",
representada en el Museo de la Tradición Musical de Venezuela,
el 24 de octubre de 2009 

Ayer, viernes 7 de octubre de 2011, nos enteramos por la columna de Argenis Ranuarez, que se publica en La Antena, que César había dejado este mundo. Aconteció en el hospital de  Maracay donde fuera llevado desde el Ranuarez de San Juan. Argenis nos dice, que César cerró los ojos a las 4 de la tarde del martes 4 de octubre. Hace aproximadamente un mes vino por mi negocio en compañía de Guy y yo estaba de viaje. Regresé antes de que él falleciera, pero ignoraba que estuviera enfermo. Todos los que lo conocimos lamentamos su muerte y elogiamos su calidad humana que siempre nos demostró. Fue buen amigo y mejor actor. Con toda seguridad estará ya representando en el celeste teatro de la otra existencia a algún personaje que mereciera su actuación. Adiós César, un hasta siempre... 

A continuación, recordándolo y como postrer homenaje a su memoria, incluiremos la nota que publicamos en nuestra columna en el Diario La Antena el 01.11.2009, en la cual reseñamos una de sus recordadas realizaciones...

COLUMNA  DE  PAPEL                                                  Juan Yáñez

LA  ÚLTIMA  AUDIENCIA

                                                      Con este título conocemos una interesante y excelente obra de teatro, escrita por el profesor Adolfo Rodríguez, nuestro prestigioso historiador y  hombre de letras, poseedor de  una  extensa trayectoria en pro de la cultura  en el Guárico y en Venezuela.   Su texto contiene el testimonio final  imaginado por el historiador y expresado por Simón Bolívar, cuando ya se hallaba en San Pedro Alejandrino.  Su argumento  dramatiza la audiencia concedida por El Libertador al general Julián Infante, quien fuera  un exiliado paécista, que confrontó a los realistas en los llanos centrales.  La obra presentada como un monólogo,  rescata las reflexiones de un Bolívar ya enfermo y declinado  aunque todavía lúcido y soportando las adversidades producidas por sostener y luchar por una causa que no termina de cuajar y en su abatimiento rememora su intensa relación con los llanos del Guárico. Ya la idealizada Gran Colombia ha sucumbido y con ella sus sueños  de establecer  una gran patria.  Su interlocutor es un  guariqueño y  también  el último baluarte con que contó Bolívar en vida. Adolfo Rodríguez, su autor,  es ante todo un llanero de pura cepa y precisa sus convicciones sobre la intervención  de la llaneridad en la independencia de Venezuela. El drama penetra hondamente en las raíces de la identidad  hispano-americana, la que en algunos casos ironiza y en otros valora y justifica. 

  La obra fue representada en la Casa de la Cultura, Víctor Manuel Ovalles¨, de San Juan de los Morros, en diciembre de 2003. En aquel tiempo y lugar,  la obra, -que en su concepción original tiene varios personajes- fue reducida a un soliloquio, por una excelente adaptación que conservó su texto tal como fue escrito. Bolívar fue personificado por un estupendo actor que nos logró sorprender y cautivar con su interpretación. Estamos hablando  de  César Pérez, un caraqueño de  45 años,  de edad,  es licenciado en Artes en la UCV y con  una larga trayectoria en la actividad teatral. En aquella escenificación, César, quien  además de representar a  Bolívar, fungió de director, productor y autor de la idea también. Lo acompañó en aquella oportunidad,  Maximiliano Rebolledo, actuando de manera silente, personificando a  José Palacios, lugarteniente del Libertador. La personificación del Libertador,  lució con una profesionalidad digna de salas con mayor aforo y exigencia. César Pérez  fue  Bolívar, sin lugar a dudas... La puesta en escena  se adaptó a las limitaciones del teatro y a pesar de todo se logró una producción aceptable.

 Hasta aquí lo escrito, amables lectores, es el contenido de un comentario, que escribimos en anterior ocasión y que no fuera publicado. Hoy después de permanecer en espera, lo redactado  sale a la luz y en esta ocasión enriquecido y mejorado. Por ello anotaremos que el pasado sábado 24 de octubre del presente,  en la sede del Museo de la Tradición Musical de Venezuela, de  San Juan de los Morros,  tuvimos la feliz circunstancia de volver a deleitarnos con la representación de “La Última Audiencia”. Al igual que  aquella vez, Bolívar fue magistralmente interpretado por César Pérez,  que nuevamente volvió a ser Bolívar y en esta actuación más maduro y convincente todavía.